山東省會大劇院擁有8．3萬平方米，全年商業演出300場，5年綜合演出2000場，既要維持相對低廉的票價，又需平衡高昂演出成本，還要不惜代價拓展觀眾群體，同時投入不菲資金維護設施設備以保證可持續發展的“龐然大物”，實現這一點堪稱“難能可貴”，2017年是山東省會大劇院真正實現盈利的第一年。

山東省會大劇院

創造優質的文化氛圍，滿足市民的文化需求，留住高素質群體，是省會大劇院的重要目標。5年來，劇院通過奉獻精品，涵養觀眾，舉辦演藝展覽、主題論壇、項目路演等活動，為國內外文化交流和貿易搭建橋梁，推動更多資金和項目實現落地。另一方面，以“演藝＋旅游”模式進一步推動了文化和旅游的融合發展，把長期積累的文化資源轉化為后勁十足、動力十足的文化新動能。

為了實現“蓄水養魚”涵養市場、累積口碑，進而逐漸實現“薄利多銷”“自給自足”，省會大劇院制定了“吸引”“貼近”“融入”的“三步走”培養觀眾戰略。

同步“一線”以“內容優勢”占據民心

2013年11月，省會大劇院正式運營。開幕第一周即迎來世界經典音樂劇《貓》，當所有人都面對票房置疑的時候，每天20萬元的票房漲幅，給出了最有力的回應。這座城市的人民需要藝術，甚至熱愛藝術。但是卻不得不面對節目資源缺乏的問題，因此這個市場需要最好的演出，最優質的文化風景，將人們吸引到劇院的座位上。與北上廣等一線城市同步的優質演出，正猶如甘泉源源不斷地緩解著市民文化的“干涸”。

在觀眾培養上，也不僅僅是迎合。省會大劇院管理人員表示，“大家喜歡芭蕾舞，我們就推出《天鵝湖》，但我們還要讓觀眾學會看《吉賽爾》，看《堂吉訶德》，這是一個遞進的過程。好的劇院不光是滿足觀眾的藝術需求，同時還要引領觀眾的藝術審美。”

對抗“王者”“抖音”，緊貼觀眾打造大眾參與的“精神家園”

王者榮耀、快手、抖音等不僅讓成年人如癡如醉，也讓很多孩子癡迷“淪陷”，許多父母為此很擔心，害怕孩子停止思考，失去獨立的能力，甚至失去了最基本的專注力，但是他們也束手無策。劇院作為公共文化服務設施面對這樣的情狀，接近觀眾，設置最具吸引力的課程迎接觀眾，完全無限制地走進觀眾。在省會大劇院，愛歌唱的人們可以在童聲合唱團、成人“和”唱團里，擁抱唱和的快樂，成為行走的天籟；愛舞蹈的人們可以在芭蕾舞團里，施展綽約的身姿；喜歡鋼琴的人們，在世界頂級大師的課堂上，受一兩處點撥；休假在家的頑童，經過一個月的（合，也可以將戲劇人物演繹得惟妙惟肖。處處用心，時時修正，省會大劇院藝術普及教育之路，走得越來越寬闊，越來越平穩。

“同聲相應，同氣相求。”藝術普及活動吸引了越來越多志同道合的人，他們中的很多人不僅僅參加藝術活動，提高藝術修養，把人生過成了自己想要的樣子，也為身邊人提供了高品質生活的模板，讓更多人放下手機，集中心神，投入藝術，發掘無處不在的藝術之美，讓生命更加有層次且富色彩。

“產業孵化”打造具有齊魯基因的舞臺精品

在密集的文化演出、活動之外，省會大劇院與山東省藝術研究院、山東省戲劇創作室等機構加強合作，聯合制作出品了反映現代社會婚姻關系的中韓雙語話劇《兩重門》、演繹孝道文化的話劇《靈魂中的一滴淚》，用舞蹈的語言、創新的形式展示儒家思想的大型現代舞劇《蘭》，以及展現中國傳統文化的中英合作現代舞劇《欞·花姑子》。其中，《兩重門》以其獨到的表現形式參與到韓國首爾戲劇節的競賽單元，并獲得最佳創意獎；舞劇《欞·花姑子》受英方邀請，2017年赴英進行交流演出，今年還將赴英參與愛丁堡藝術節。各方多年的合作，形成一套較為成熟的藝術產品生產運營機制，使劇院總是能夠有具有地方特色的原創劇目，一步一個腳印地提升原創能力。并以原創演出制作為立足點，集中劇院文化資源，組織和搭建了“藝點空間”文化企業孵化器網絡，形成政府引導與市場運作相結合的良性互動模式，突出區域文化優勢，探索不斷滿足入駐文化企業實際需求的多種孵化方式。

“為者常成，行者常至。”2013年以來，省會大劇院培育忠實粉絲6萬人，在此基礎上，每年有近20萬人次觀眾走進省會大劇院觀看演出、參與活動，為劇院發展建言獻策，有的甚至參與劇院管理。劇院5年整體收入超過6000萬元，在戲劇產業化拓展、藝術教育產業大眾化、藝術品衍生等方面均有深度涉獵。組織戲劇培訓團體20余個，藝術教育藝術衍生品50余種，藝術教育團體15個，直接帶動經濟效益1500余萬元。不斷完善以劇院運營為核心的產業鏈條，連接全市中小學藝術培育環節、大中專藝術院校舞臺藝術產出環節與本地文化機構研發生產環節，有的放矢，高效互聯，帶動整體行業發展，間接帶動全市乃至全省文化消費近億元。堅持不懈地追求與不斷自我優化，鑄就了追求優質兼顧公益的堅實內核，劇院上下、內外凝合成一股積極蓬勃的向心之力。